80年代初,罗中立以一幅《父亲》震惊中国画坛,该作品以纪念碑式的宏伟构图,饱含深情地刻画出中国农民的典型形象,深深地打动了无数中国人的心。
油画《父亲》带给观者的感动:
作品整体画面具有一种悲剧性的震撼力,激起了观者内心的共鸣,使之看到佝偻着身体在田野里劳作的自己的父亲,不用更多的语言便让观者有一种想哭的悲伤。
画面中,老人枯黑.干瘦的脸上布满了沟壑般的皱纹,深陷的眼睛透露这凄楚。迷茫又带有恳切的目光, 像是缅怀过去,又像是在期待未来。干裂的嘴唇似乎已被风干许久。仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝多少酸甜苦辣,犹如耕犁一般的大手捧着一个破了又被重新粘合的粗瓷碗在喝水,淋漓的汗水从脸上细小的毛孔里渗出稀疏的胡须,虽然没有斑斓夺目的华丽色彩,也没有激越荡漾的宏大场景,但作者却将这一位饱经风霜的父亲刻画的严谨朴实,发人深省。
油画《父亲》的艺术特色:
古铜色的脸,车辙似的皱纹;犁耙似的手。。。作者以鲜明的艺术语言带给观者震撼心灵的力量,不用更多的语言便能随时嗅到浓重的乡土味道。罗丹说:“像在艺术领域的其他部门一样,诚挚是唯一的法则”。诚挚的作者创造了诚挚的父亲,赋予作品强大的生命力,不禁让人感叹艺术价值可以如此之高,如此之深刻。当我们凝视作品时,它的意义已不仅局限作品本身,而延伸至人类灵魂的象征。
《父亲》一画是在美国画家克洛斯巨型肖像画的启发下,采用照相写实主义手法刻画中国的一位普通的,贫困的,苦涩的老百姓,画家笔下浓厚的色彩和西方现代艺术中超写实的手法巧妙的结合,采用了特写构图,精微而细腻的笔触,淋漓的汗水从脸上的毛孔中渗出。塑造了一副感情真挚、淳朴憨厚的父亲画面。背景运用土地原色呈现出的金黄,既加强了画面的空间感,又体现了《父亲》外在质朴美和内在的高尚之美。颂歌般的画面色彩十分庄重,生动感人,体现了对生活中的劳动者的憧憬和赞誉。
油画《父亲》诞生的时代背景:
1975 除夕之夜,重庆的某个角落,站着一个中年农民,他死死地盯着粪池,依靠在厕所墙壁上,嘴里叼着一支旱烟,身体已经冻得僵硬,四处的高低起落的灯光和人们的欢乐映射在他麻木呆滞的脸上,他经不起雪水的潮湿冰冷,冻得缩成一团,但是心中却还有所期盼,他期盼粪池快满,多赚几个工分,变成粮食和家人共享的其乐融融。就是这样的一个普通农民触动了从此路过的罗中立,他看到的不但是中年农民的痛苦和无助,更重要的是他看到了处在那个时代背景下农民的孤独,十年浩劫后的中国农民还在默默无言承受着生活的辛酸苦痛。罗中立想替他们说点什么,于是便有了感动一代人的《父亲》。
在画家的笔下,我们看到的不仅是中国千千万万的农民,更是代表着整个中华民族的不屈的脊梁。他并不是罗中立一个人的父亲,更是那一代人的父亲,是整个中华民族精神上的父亲。
罗中立 《父亲》 的成功,不仅是作品形象的成功,更是画家高超艺术手法的成功,带给人们巨大的心灵震撼。今天,当我们再次面对曾经打动过无数人的《父亲》时,一种咄咄逼人的沧桑感会油然而生。那张被疲劳所摧残脸,将是我们永远无法忘却的记忆,那是你我精神上共同的父亲,也是中华民族沧桑历史的见证。父亲点燃我们心中沉寂已久的热情。
罗中立,1948年出生,重庆市璧山县人,毕业于四川美术学院,艺术家,教育家,四川美术学院原院长 。
1984年晋升为副教授,同年赴比利时皇家美术学院研修,1986年3月返校。1993年晋升为教授。现任中国当代艺术院院长,全国人大代表,享受国家政府津贴的专家,中国美术家协会常务理事,中国油画协会副主席,重庆市美术家协会主席、重庆市文联主席。1997年被评为文化部百位“德艺双馨”的艺术家,1998年被评为国家有突出贡献的中青年专家。
简单的说几句:
罗中立的油画《父亲》刻画出了中国农民的典型形象,其画面具有一种悲剧性的震撼力,表现了生活在贫困中的老农形象;老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘,消除了观赏者与作品之间的隔膜,深深的打动了无数中国人的心;老人古铜色的脸,艰辛岁月耕耘出的那一条条车辙似的皱纹;犁耙似的手,曾创造了多少大米、白面?那缺了牙的嘴,又扒进多少粗粮糠菜?他身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象,他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。画家以深沉的感情,用巨幅画的形式,借超写实主义手法,刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。他咄咄逼人,发人深省。多少人曾在他面前黯然神伤。因为这位老农的形象已经远远超出了生活原型,他所代表的是中华民族千千万万的农民。正是他们辛勤的劳动,才养育出世世代代的中华儿女,他是我们精神上的父亲!
罗中立的油画《父亲》远名为<我的父亲>,后来才改为《父亲》,本人艺术修养较底只能用安详,朴实,可靠,沧桑,这几个词汇来形容.
沧桑!~