这个技巧叫切音,在上面加一个点来表示。所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。
有两种方法:
对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦)将左手放松(注意不是离开弦),这样就可以将琴声止住。
而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成“十”字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。
无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是“噗噗”的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。
一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧。
扩展资料:
手指扫弦的方法有两种手法:
1、大拇指扫弦。手指自然伸展,略呈弧形,所有扫弦动作都用大拇指完成。这种手法扫弦声音丰满,整体性好,缺点是音色不够统一且亮度较差。
2、拇指和食指交叉成“十”字,其余手指呈飞鸟状伸开,下击时用食指指甲背,上击时用拇指指甲背。这种手法音色明亮、音色统一,但声音略显单薄。
这里注意几点:
1、扫弦时,右手的运动要以手腕为主,右手小臂因为手腕的挥动而被带动。手指指甲要与60°左右的角度触弦,而不是直角。就是说下击弦时食指指甲稍微向里让一让,向上扫弦时拇指指甲也稍微往里让一让。保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。
2、手指扫弦的方向的轨迹应是弧线的。手指触弦的深浅对音色影响很大。触弦过深容易绊在某根弦上导致声音的破碎,触弦过浅声音轻浮缺乏张力。最好能听听原版唱片,听听里面的扫弦音色,再来和自己对比。
击弦,就是指甲和指肚之间的那个点向琴弦击打而产生的类似“制音”的效果,听觉上给人一种很有节奏的感觉。
一般情况下,任何一个和弦都要弹53231323弦。C、A、AM、BM、CM、B和弦以5弦做百低音,就是首先弹5弦。G、GM和弦先弹6弦。EEMFFM可以先弹4弦也可以弹6弦。D、DM和弦以4弦做低音。
扫弦是手很快的从几根琴弦上由上往下或度者由下往上划过,几根弦几乎是同时发声震动,所以也就没有先弹几弦再弹几弦这样一说了。
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弹奏版吉他注意事项:
1、在不能准确地完成乐曲的每一乐句的节奏下,先不要做自由式的处理。
2、任何一个基础动作练习不权好,都会导致将来的一系列问题。
3、为一首乐曲确定指法前非常谨慎,指法对弹奏的影响比一般习琴者认为的要重要得多。
4、不要随意的否定或接受书上其他弹奏者的指法标注。
5、一个不好的指法常常包含了指法连用,安排指法时候要特别的注意。
6、每个阶段以至每次的练习都要有清晰的目的。
你的问题涉及到吉他右手拨弦的正确方法,吉他的基本拨弦方法分成两类①阿波阳多奏法(西班牙文APOYANDO的音译)。港、台版的吉他教材中大多将它译成"止弦奏法"、"平行弹法"、"停留弹法"等等。解释也极为简单,仅仅提到"弹弦后手指要停止在次弦上"。我认为"阿波阳多奏法"翻译成"靠弦奏法"更为恰当。因为"阿波阳多奏法"有时是弹完弦轻轻触靠到下一根弦后又立即离开,在不同的需要下触靠下一根弦的力度和时间都是不同的。②阿鲁爱勒奏法(西班牙文AL AIRE的音译)。99%的中文版吉他教材都将它译成"勾(钩)弦弹法",并将它解释为"弹弦后手指指向掌心,不碰触次弦"。这种译法和不全面的解释将许许多多的学习者和吉他教师引入歧途。由于大家对汉字勾(钩)的理解会不自觉做出勾(钩)指的错误动作,特别是有人译成"钩上弹法"更是误人子弟。其实"阿鲁爱勒奏法"译成"不靠弦奏
法,即可。
弹吉他的右手拨弦动作和拨弦方式介绍如下:
弹吉他的右手拨弦动作和拨弦方式最重要的就是发力!在整个拨弦动作中,是靠掌指关节(手掌与手指的连接处)来发力的。发力点在指根处,远端和近端指间关节靠(如下图)保持弯曲一定的角度来完成拨弦动作。这就像人走路发力点是髋关节而不是膝关节弯曲来完成行走动作。
关于发力,要注意两点:
一、不是从掌指关节发力,而是近端指间关节发力。掌指关节是人手最有力,最灵活的关节,此关节作为主动关节能使拨弦动作更具力度和速度!而指间关节屈曲带动的拨弦动作只会使音色软弱无力,不饱满,且严重制约了拨弦的速度。
二、拨弦的过程中远端指间关节未用力锁住关节,而使指间关节反屈。拨弦时远端关节须用力锁住成一定的屈曲角度,才能把指根的力量完整传递到琴弦。拨弦时此关节若放松,将使拨弦的力度大打折扣,且形成无效动作,使拨弦速度也大大下降。
下面我们把拨弦的动作分解,那么一共可以分解成四个动作,分别是 触弦、压弦、绷弦、放弦。
一、触弦
触弦是手指从运动状态靠近琴弦并轻轻触碰到琴弦的动作。当接触到琴弦后,拨弦开始时才正式开始发力。触弦的动作轻,拨弦力度大,它们之间是有一个二次发力过程的,而不是一次发力来完成触弦及拨弦两个动作,这种二次发力在演奏慢速的曲目时更加明显。
触弦位置不宜太深,指甲与弦并非平行,而是有一个角度,交汇于指甲左侧。如下图所示:
二、压弦
压弦是整个拨弦动作中的发力阶段。指尖(主要是指肉)触弦后,手指沿掌指关节自然的屈曲方向发力,把琴弦尽量压向面板方向。压弦只是一个瞬间动作,但却是非常重要的环节!(以靠弦奏法图解)
拨弦其实就是压弦和放弦的过程。该过程好比射箭的拉弓和放箭,弓拉的越满,箭支射的越远。同理,压弦越深,弦的振动越充分,音色也越有力度,越饱满。而松弦的那一瞬间琴弦偏离初始位置的方向,也就是松弦后琴弦的振动方向,结合上面提到的琴弦的固定方式,那么琴弦振动方向越垂直于面板,传递给面板的振动也将越加充分。(如图,琴弦呈椭圆状垂直运动)。所以,过轻的压弦动作及压弦方向与面板太过平行,是很难得到饱满的声音的。前面分享过右手拨弦的手型问题,可以回顾下。
关于拨弦,很多初学者都有一个问题,手指要不要靠在弦上?这里简要介绍一下这两种拨弦方法。
靠弦:靠弦奏法是指拨弦后,手指靠在下一根弦上放松。放松后的手指应有弹性地回到原来位置,为下一次拨弦做好准备。
靠弦奏法的特点是增强了弦向面板方向的振动,这就加强了琴的共鸣,这就是靠弦奏出来的音通常要比不靠弦的饱满的原因。
需要注意的是掌指关节(大关节),在靠弦奏法时,应该在所拨弦的临近的下一根弦的上方。如果要拨第一弦,大关节就应该放在第二弦的上方。(见上图)这样便于发力和靠弦。
不靠弦:有说法把不靠弦叫做勾弦,其实这种说法不确切。因为不靠弦奏法并没有“勾”的动作。实质上,靠弦奏法应该被看作不被下一根弦打断的靠弦奏法,拨弦后手指继续拨向手掌根部。不靠弦的发力方式,运动方式跟靠弦是一样的,只是右手放置的位置稍有不同:掌指关节(大关节)应该放在正在拨的弦的正上方,这样可以保证离弦的后续动作不会触碰其他琴弦。
请注意大关节的位置:
一个好的不靠弦奏法所弹出的音色,是可以媲美靠弦弹法的!
三、绷弦
通过压弦动作,弦会向面板方向产生一个位移,这时指甲左侧也与弦开始接触,指甲和指肉,会同时把弦锁住,琴弦位移造成张力变大,琴弦势能积蓄待发,如同拉满弓稳住的状态,绷弦的感觉很重要,稳定的音色就靠这种感觉来控制,如果每次拨弦 在压弦的幅度感和绷弦的力度感都一致,音色就稳定统一。
四、放弦
放弦是琴弦从指尖释放的过程。放弦和压弦共同决定了音量和音色,所以放弦的技巧也非常重要。放弦时要特别避免上面提到的第二个错误,不能将最末端的指间关节反屈,这样会造成放弦的拖滞。干脆,果断的放弦能最大程度将压弦时琴弦储备的弹性势能释放为动能,并能得到干净,饱满的声音。
放弦时琴弦从指甲和指肉的交汇处划过指甲斜面并脱离手指。因此,特别对于吉他来说,指甲的形状将对音色产生巨大的影响!
形容的可以再细一点?是靠弦吗?弹完2弦,再弹1弦,然后手指靠在2弦上让声音停止,这个叫靠弦。主要用来消音
另外如果用掌或者大拇指,又或者几个手指头一起打在弦上,让声音停止,这个指的是击弦。主要用来制音。
这个上面写的比较详细http://wenku.baidu.com/link?url=OM335YBt441hQEsBm5PygLplkTnKE4FMCgvCKCPXxVNZlKQa5bQmYAn1au-44TxTI9Zyx8VPXVEC3j12ZFCITUiPueO3WGh8BMDq2jt8nDG
击弦,就是指甲和指肚之间的那个点向琴弦击打而产生的类似“制音”的效果,听觉上给人一种很有节奏的感觉。
还有几种弹法,用指甲盖表面击弦,用手指拍弦,都可以产生类似的效果