宋词是我国古典文学中的经典,是文学大花园中的奇葩。她以姹紫嫣红,千姿百态的丰神,与唐诗争奇,与元曲斗妍,历来与唐诗并称双绝,都代表一代文学之盛。宋词从兴起到极盛经历了很长一段时间,在这一由不成熟到成熟,从艳科到正统地位的确立过程中,词人们作出了很多的努力和探索,并且形成了代表自己风格的流派。学史上,一般将宋词分为三大流派:以柳永、秦观、周邦彦、李清照等人为代表的婉约派;以苏轼、辛弃疾、张孝祥,张元干等人为代表的豪放派;以姜夔、吴文英、张炎等人为代表的醇雅派。其中婉约派和豪放派当属词派中的主打。
“豪放”、“婉约”二词风皆古以有之。2003年出版的《宋词大辞典》,对豪放、婉约两派词风均有专门的词风解释。据此书撰者考证,豪放一词语出《魏书,张彝传》本意与文学无关,作为文学用语,则最早见于《诗品》。北宋文学家欧阳修、王安石、苏轼、苏辙均曾用“豪放”一词衡文论诗,而第一个将它用来评词的正是苏东坡本人。
“婉约”一词出现更早,《国语.吴语》中已经用到。魏晋南北朝时已经用来形容辞章及艺术品的风格。唐五代时,更成为词作主流风格的标准概括语,即所谓“婉约”正宗。
但将二者并用且提高到区分宋词基本风格地位的,则是明代文学批评家张线。他关于词风分为“婉约”、“豪放”二派的意见一问世,就成为定论。他在《诗余图谱.凡例》中写下这样一段话:
词体大略有二:一体婉约,一体豪放。婉约者领其词情蕴藉,豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎其人,如秦少游之作,多是婉约;苏子瞻之作,多是豪放。大抵词体以婉约为正,故东坡称少游“今文词手”。
1、婉约派及其主要词人:
北宋前期,主要词人有晏殊父子、欧阳修、范仲淹、柳永等。他们的词乃是五代特别是南唐柔软绮丽词风的延续,同时又有局部拓展,多以小令抒写男女情事,闲雅清旷,秀丽精巧。晏几道兼融晏殊、欧阳修的词风,在回环曲折的笔致中透露出哀怨感伤的情调,深婉蕴藉,真挚动人。其中作为婉约派的代表,这一时期,柳永成就最高。
2、豪放派及其主要词人
词的另一主打豪放派相对婉约派当然也是当仁不让。它们的区别是: 豪放派基本上以爱国保家、民族大气为重,内容健康,催人奋进;而婉约派则以儿女情长和风花雪月为描写对象,思想较肤浅。
宋词至柳永而一变,至苏轼而再变。苏轼以诗为词,“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度”,打破了词体的题材内容的局限,拓新了词的意境;冲决了词为艳科的藩篱,在婉约词家之外另立豪放一派;提高了词的品位,使词在一定程度上突破了音律的束缚,成为独立的新诗体。苏轼全面改革词坛传统风尚,给词史的发展直指“向上一路”,南宋的爱国词派与辛派词人为其嗣响。苏轼凭着他一支纵横捭阖的健笔和开疆拓土的精神,在娇声媚气几乎是柔婉一统天下的词坛,吹起了一股前所未有的豪放刚劲雄风。
学史上,一般将宋词分为三大流派:以柳永、秦观、周邦彦、李清照等人为代表的婉约派;以苏轼、辛弃疾、张孝祥,张元干等人为代表的豪放派;以姜夔、吴文英、张炎等人为代表的醇雅派.
不过一般都是分婉约派和豪放派
宋代文学中,词的创作成就最高。与唐诗、元曲并称。宋词可以说是“一代之文学”的标志,就全部词史而言,宋词的创作无疑已臻顶巅,名家辈出,佳作如林,流派纷呈,风格各异。宋词在题材、手法、风格的演变上经历了一个发展过程。北宋前期,主要词人有晏殊父子、欧阳修、范仲淹、柳永等。晏殊、欧阳修拉开了宋一代词作的序幕。他们的词乃是五代特别是南唐柔软绮丽词风的延续,同时又有局部拓展,多以小令抒写男女情事,闲雅清旷,秀丽精巧。晏几道兼融晏殊、欧阳修的词风,在回环曲折的笔致中透露出哀怨感伤的情调,深婉蕴藉,真挚动人。范仲淹则突破了晏、欧婉约之格局,另树一帜,其边塞词苍凉开阔,豪放悲壮,下开东坡之词风。此期词坛成就最大、贡献最力者首推柳永。柳永自创新调,以长调慢词取代先前的小令,扩展了词的容量;以清新俚俗的市井风情取代先前精致典雅的贵族格调,开拓了词的领域;讲究铺叙,喜用白描,丰富了词的艺术表现手法。这些创造性的贡献,使柳永成为词史上一个里程碑式的人物。北宋中期,最主要的词人是苏轼。宋词至柳永而一变,至苏轼而再变。苏轼以诗为词,“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度”,打破了词体的题材内容的局限,拓新了词的意境;冲决了词为艳科的藩篱,在婉约词家之外另立豪放一派;提高了词的品位,使词在一定程度上突破了音律的束缚,成为独立的新诗体。苏轼全面改革词坛传统风尚,给词史的发展直指“向上一路”,南宋的爱国词派与辛派词人为其嗣响。北宋后期,主要词人有秦观、黄庭坚、贺铸、周邦彦等。秦观词一向被认为是婉约派的正宗,多写男女情爱的悲苦与失志文士的幽怨,情韵兼胜,词境凄婉,自成一家。周邦彦被推崇为北宋词的“集大成者”,注重音律法度,风格醇雅浑成,章法缜密圆熟,语言典丽精工,是后来格律词派之先导。南宋前期,主要词人有张元干、张孝祥、朱敦儒、李清照等。这些作家大都由北入南,在神州陆沉、国难当头之际,开始突破以往吟风月弄花草的婉丽流转,给词作注入了鲜明的时代性和强烈的战斗性,词风慷慨悲壮、沉郁苍凉,为中期爱国词高潮的到来奏了先声。此期词坛成就最高、卓然自立的是女词人李清照,她主张词“别是一家”,进一步确立了词体的独立地位。其词化俗为雅,清婉疏淡,语言功力深湛,既自然清新又精美雅洁,号称“易安体”,与秦观等一起被推为“当行本色”的婉约正宗。南宋中期,主要词人有辛弃疾、陈亮、刘过、姜夔等。辛弃疾横世杰出,奏响了爱国词的最强音;他以文为词,空前地解放了词体,增强了词的艺术表现力;辛词题材广泛,内容丰富,以抒写报国之志与失意之悲为主调;词风不拘一格,多种多样,沉郁、明快,悲壮、妩媚,兼而有之,但以豪放雄健为主。辛弃疾凭其独创的“稼轩体”在两宋词坛“屹然另立一宗”,陈亮、刘过都属辛氏同调,风格之激越雄壮与辛词相近。姜夔精通音律,能自度曲,格律谨严,词风清空峭拔,词境虚灵幽冷,语言瘦劲疏淡,在辛派词人之外别标一格,他上承周邦彦之精工,下开吴文英、张炎之风雅,被奉为雅词之典范。南宋后期,词坛出现了两大流派。一派是稼轩之遗响,主要词人有刘克庄、刘辰翁、文天祥等,他们继承苏、辛词风,词作感时伤世,情调沉痛悲郁,词风豪迈粗犷。另一派是白石之羽翼,重要词家有吴文英、周密、王沂孙、张炎等,他们奉姜夔为圭臬,重视格律技巧,词作凄凉哀怨,格调空灵低婉。总的看来,这两派词人因袭过多而创新不足,他们作为两宋词史的终结者,写下了重要的最后一页。一般认为宋词乃至古代词风有两大类型:一类偏于阴柔之美,另一类偏于阳刚之美。据南宋俞文豹《吹剑续录》记载:“东坡在玉堂,有幕士善讴,因问:‘我词比柳词如何?’对曰:‘柳郎中词,只合十七八女孩儿执红牙拍板,唱杨柳岸晓风残月;学士词,须关西大汉,执铁板,唱大江东去’。公为之绝倒。”这条记载典型的说明了阴柔与阳刚之美相互对立的艺术特征。大抵婉约派词内容侧重儿女风情和离愁别恨,结构深细缜密,重视音律和谐、语言圆润。而豪放派词内容偏重于社会人生,创作视野较为广阔,气象恢宏雄放,语言宏博,不太拘守音律。在宋代词人中,豪放派以苏轼、辛弃疾为代表,贺铸、陈与义、张元干、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、陈亮、陆游刘
一、宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁,基本分为:婉约派、豪放派两大类。二、简介
1、婉约派
(1)代表人物
柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等。
(2)代表作
柳永:《雨霖铃》(寒蝉凄切)、《蝶恋花》(伫倚危楼风细细)
晏殊:《浣溪沙》(一曲新词酒一杯)、《浣溪沙》(一向年光有限身)
晏几道:《临江仙》(梦后楼台高锁)、《鹧鸪天》(彩袖殷勤捧玉钟)
周邦彦:《兰陵王》(柳阴直)、《蝶恋花》(月皎惊乌栖不定)
李清照:《如梦令》(常记溪亭日暮)、《醉花阴》(薄雾浓云愁永昼)
吴文英:《莺啼序》(残寒正欺病酒)、《风入松》(听风听雨过清明)
秦观:《踏莎行· 郴州旅舍》《鹊桥仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龙吟》
姜夔:《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》[3]
李煜:《虞美人》《相见欢》《乌夜啼》《浪淘沙令》《谢新恩》
欧阳修:《采桑子(群芳过后西湖好)》《诉衷情(清晨帘幕卷秋霜》《踏莎行(候馆梅残》)《生查子(去年元夜时)》《蝶恋花(庭院深深深几许)》
(3)主要特点
婉约派的特点,主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。
2、豪放派
(1)代表人物
苏轼、辛弃疾、陈亮、陆游、张孝祥、张元干、刘过、宋江等。
(2)代表作
苏轼:《念奴娇.赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》、《江城子·密州出猎》
辛弃疾:《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(醉里挑灯看剑)、《汉宫春 会稽蓬莱阁观雨》(长空万里)、
陆游:《谢池春·壮岁从戎》《夜游宫·记梦寄师伯浑》《卜算子·咏梅》
张元干:《贺新郎》(梦绕神州路)
张孝祥:《六州歌头》(长淮望断)
宋江:《西江月》(自幼攻读经史)
(3)主要特点
豪放派的特点,大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、 句法和字法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调,应运发展,蔚然成风,辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘。豪放词派不但屹然别立一宗,震烁宋代词坛,而且广泛地沾溉词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜,大力学习苏、辛的词人。
宋词是我国古典文学中的经典,是文学大花园中的奇葩。她以姹紫嫣红,千姿百态的丰神,与唐诗争奇,与元曲斗妍,历来与唐诗并称双绝,都代表一代文学之盛。宋词从兴起到极盛经历了很长一段时间,在这一由不成熟到成熟,从艳科到正统地位的确立过程中,词人们作出了很多的努力和探索,并且形成了代表自己风格的流派。学史上,一般将宋词分为三大流派:以柳永、秦观、周邦彦、李清照等人为代表的婉约派;以苏轼、辛弃疾、张孝祥,张元干等人为代表的豪放派;以姜夔、吴文英、张炎等人为代表的醇雅派。其中婉约派和豪放派当属词派中的主打。
“豪放”、“婉约”二词风皆古以有之。2003年出版的《宋词大辞典》,对豪放、婉约两派词风均有专门的词风解释。据此书撰者考证,豪放一词语出《魏书,张彝传》本意与文学无关,作为文学用语,则最早见于《诗品》。北宋文学家欧阳修、王安石、苏轼、苏辙均曾用“豪放”一词衡文论诗,而第一个将它用来评词的正是苏东坡本人。
“婉约”一词出现更早,《国语.吴语》中已经用到。魏晋南北朝时已经用来形容辞章及艺术品的风格。唐五代时,更成为词作主流风格的标准概括语,即所谓“婉约”正宗。
但将二者并用且提高到区分宋词基本风格地位的,则是明代文学批评家张线。他关于词风分为“婉约”、“豪放”二派的意见一问世,就成为定论。他在《诗余图谱.凡例》中写下这样一段话:
词体大略有二:一体婉约,一体豪放。婉约者领其词情蕴藉,豪放者欲其气象恢弘。盖亦存乎其人,如秦少游之作,多是婉约;苏子瞻之作,多是豪放。大抵词体以婉约为正,故东坡称少游“今文词手”。
1、婉约派及其主要词人:
北宋前期,主要词人有晏殊父子、欧阳修、范仲淹、柳永等。他们的词乃是五代特别是南唐柔软绮丽词风的延续,同时又有局部拓展,多以小令抒写男女情事,闲雅清旷,秀丽精巧。晏几道兼融晏殊、欧阳修的词风,在回环曲折的笔致中透露出哀怨感伤的情调,深婉蕴藉,真挚动人。其中作为婉约派的代表,这一时期,柳永成就最高。
2、豪放派及其主要词人
词的另一主打豪放派相对婉约派当然也是当仁不让。它们的区别是: 豪放派基本上以爱国保家、民族大气为重,内容健康,催人奋进;而婉约派则以儿女情长和风花雪月为描写对象,思想较肤浅。
宋词至柳永而一变,至苏轼而再变。苏轼以诗为词,“一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度”,打破了词体的题材内容的局限,拓新了词的意境;冲决了词为艳科的藩篱,在婉约词家之外另立豪放一派;提高了词的品位,使词在一定程度上突破了音律的束缚,成为独立的新诗体。苏轼全面改革词坛传统风尚,给词史的发展直指“向上一路”,南宋的爱国词派与辛派词人为其嗣响。苏轼凭着他一支纵横捭阖的健笔和开疆拓土的精神,在娇声媚气几乎是柔婉一统天下的词坛,吹起了一股前所未有的豪放刚劲雄风。
一、宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁,基本分为:婉约派、豪放派两大类。二、简介
1、婉约派
(1)代表人物
柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等。
(2)代表作
柳永:《雨霖铃》(寒蝉凄切)、《蝶恋花》(伫倚危楼风细细)
晏殊:《浣溪沙》(一曲新词酒一杯)、《浣溪沙》(一向年光有限身)
晏几道:《临江仙》(梦后楼台高锁)、《鹧鸪天》(彩袖殷勤捧玉钟)
周邦彦:《兰陵王》(柳阴直)、《蝶恋花》(月皎惊乌栖不定)
李清照:《如梦令》(常记溪亭日暮)、《醉花阴》(薄雾浓云愁永昼)
吴文英:《莺啼序》(残寒正欺病酒)、《风入松》(听风听雨过清明)
秦观:《踏莎行· 郴州旅舍》《鹊桥仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龙吟》
姜夔:《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》[3]
李煜:《虞美人》《相见欢》《乌夜啼》《浪淘沙令》《谢新恩》
欧阳修:《采桑子(群芳过后西湖好)》《诉衷情(清晨帘幕卷秋霜》《踏莎行(候馆梅残》)《生查子(去年元夜时)》《蝶恋花(庭院深深深几许)》
(3)主要特点
婉约派的特点,主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。
2、豪放派
(1)代表人物
苏轼、辛弃疾、陈亮、陆游、张孝祥、张元干、刘过、宋江等。
(2)代表作
苏轼:《念奴娇.赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》、《江城子·密州出猎》
辛弃疾:《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(醉里挑灯看剑)、《汉宫春 会稽蓬莱阁观雨》(长空万里)、
陆游:《谢池春·壮岁从戎》《夜游宫·记梦寄师伯浑》《卜算子·咏梅》
张元干:《贺新郎》(梦绕神州路)
张孝祥:《六州歌头》(长淮望断)
宋江:《西江月》(自幼攻读经史)
(3)主要特点
豪放派的特点,大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、 句法和字法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调,应运发展,蔚然成风,辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘。豪放词派不但屹然别立一宗,震烁宋代词坛,而且广泛地沾溉词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜,大力学习苏、辛的词人。
宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁,基本分为:婉约派、豪放派两大类,还有一种为花间派。
婉约派
代表人物
柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英、李煜、欧阳修等。
代表作
柳永:《雨霖铃》(寒蝉凄切)、《蝶恋花》(伫倚危楼风细细)
晏殊:《浣溪沙》(一曲新词酒一杯)、《浣溪沙》(一向年光有限身)
晏几道:《临江仙》(梦后楼台高锁)、《鹧鸪天》(彩袖殷勤捧玉钟)
周邦彦:《兰陵王》(柳阴直)、《蝶恋花》(月皎惊乌栖不定)
李清照:《如梦令》(常记溪亭日暮)、《醉花阴》(薄雾浓云愁永昼)[1]
吴文英:《莺啼序》(残寒正欺病酒)、《风入松》(听风听雨过清明)[2]
秦观:《踏莎行· 郴州旅舍》《鹊桥仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龙吟》
姜夔:《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》
李煜:《虞美人》《相见欢》《乌夜啼》《浪淘沙令》《谢新恩》
欧阳修:《采桑子(群芳过后西湖好)》《诉衷情(清晨帘幕卷秋霜》《踏莎行(候馆梅残》)《生查子(去年元夜时)》《蝶恋花(庭院深深深几许)》
主要特点
婉约派的特点,主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密,重视音律谐婉,语言圆润,清新绮丽,具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美,人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”,正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛,直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家,无不从不同的方面承受其影响。
豪放派
代表人物
苏轼、辛弃疾、陈亮、陆游、张孝祥、张元干、刘过、宋江等。
代表作
苏轼:《念奴娇.赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》、《江城子·密州出猎》
辛弃疾:《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(醉里挑灯看剑)、《汉宫春 会稽蓬莱阁观雨》(长空万里)、
陆游:《谢池春·壮岁从戎》《夜游宫·记梦寄师伯浑》《卜算子·咏梅》
张元干:《贺新郎》(梦绕神州路)
张孝祥:《六州歌头》(长淮望断)
宋江:《西江月》(自幼攻读经史)
主要特点
豪放派的特点,大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、 句法和字法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后,由于时代巨变,悲壮慷慨的高亢之调,应运发展,蔚然成风,辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘。豪放词派不但屹然别立一宗,震烁宋代词坛,而且广泛地沾溉词林后学,从宋、金直到清代,历来都有标举豪放旗帜,大力学习苏、辛的词人。
详情参见宋词_百度百科
http://baike.baidu.com/view/18792.htm#6