比起双簧管，单簧管的历史尚浅，在巴洛克时代的音乐里尚没有这种乐器，而海登的音乐里用到单簧管，是在他六十岁后的作品，而莫扎特的交响乐作品里用到单簧管的，也只有几首而已，但这种乐器问世以来很快地普及整个欧洲。而我买的CD多是巴洛克时代以后的。单簧管是个变化多端的木管乐器，它的音域很广，在管弦乐团、军乐队、管乐队、爵士乐团中都可听见它那干净澄澈的声音。由于它的多变性，使它能够表现各类型的曲子。以下引用一篇文章专谈单簧管：
如果 长笛是一个温柔的女子，那么竖笛就是一个豪爽的大哥哥。竖笛，别名单簧管，黑管，是木管乐器家族中很特别的一个成员。在管弦乐团里面，他的加入算是木管组最晚的一个，乐器技术的成熟也只是十九世纪的事。但是他独有的丰富表现力和广阔音域，使得它成为管弦乐团中最重要的乐器之一，而晚近兴起的管乐团，对竖笛更是倍加礼遇，其地位已经类似于管弦乐团中的小提琴了。
竖笛究竟和其它木管乐器有何不同? 首先，它的基本构造和其它木管乐器就不太相同，一般木管乐器都是采圆锥形管体，唯有竖笛采用圆柱形管体，这使得它的泛音列很特殊。其次，他的发声来源是缚在吹嘴上的单片簧片，这也是他单簧管之名的由来。单簧发声的乐器还有萨克斯风，但是萨克斯风的管身构造和竖笛不同，所以竖笛的特殊性由此可知。
竖笛出现得较晚，纽伦堡的丹诺 (Johann Christoph Denner, 1655-1707) 在1690年左右将原本是民间乐器的 Chalumeau，改进成类似现在的单簧管。在早期作曲家的乐谱上，通常将竖笛标示成 Chalumeau，同时因为其中高音声部的音质，很像小号的音色(这和当时吹奏的习惯有关，与现代的吹奏方式已经有所不同)，遂将小号的华丽奏(clarino)之名与竖笛相并论，现代竖笛的名字 clarinet，就是这样来的。
一直到十八世纪后半，竖笛才被慢慢用到古典管弦乐团的编制中，但并不是像双簧管一样在乐团中有固定的席次。莫扎特是第一个将竖笛的音乐美充分发挥的作曲家，我们可以从他1777年造访曼海姆之后的作品里，发现他对竖笛运用的技巧日渐卓越，到了晚年的竖笛协奏曲，达到了一个后人难以企及的精美境界。
另外一位对竖笛音乐有重要影响的作曲家是韦伯，他的年代里有两位非常出色的竖笛演奏家，也就是Karl & Heinrich Be ä rmann，如同Anton Stadler启发莫扎特，这两位演奏家也启发了当时的作曲家，为他们写下了许多作品。韦伯的协奏曲是今天仍享大名的曲子，但其它一些现在已经很少人知道的作曲家，也为他们留下了不少优美的协奏曲和室内乐。在此同时，竖笛的按键系统产生了很大的变革，1843年，著名的竖笛演奏家Klose和巴黎的乐器制造家Buffet合作改进了竖笛原本简陋的按键系统，他们借用在长笛上已经实验成功的贝姆式按键，改良后的竖笛性能大进，像韦伯作品中那些复杂的旋律之演奏才变得较为可行。 在贝多芬之后，竖笛已经成为管弦乐团固定的一分子。贝多芬本人也十分爱用竖笛，在他的交响曲中屡屡出现令人叹赏的精采片段。接下来又出现一位德国大师布拉姆斯，在他即将封笔的晚年，因为遇见了竖笛演奏家缪费特，又燃起了创作的意志，写下了竖笛五重奏和奏鸣曲，每首都是经典。 二十世纪以来，竖笛的音乐除了在既有的技巧上再加以开发以外，更受到了爵士乐和犹太音乐的影响。这两种音乐将竖笛的表现力带到了非常特别的境界。不论是爵士乐中竖笛极其炫丽的色彩，或是犹太音乐中将竖笛当作人声般的使用，都非常值得一听。
先从笛头说起把，双簧管有两片簧片，而单簧管只有一片
并且调号也不同，双簧管是C 调的，而单簧管通常是降b调的
他们的音域也不同，双簧管实用音域：小字组B－小字三组F，
单簧管实用音域：小字组D－小字三组F
在外形方面几乎是一样的（就刚才说的笛头略有不同）
我个人是学单簧管，相对而言我觉得单簧管音域更广些，且在乐队当中起较重要的位置，堪称木管乐器中的小提琴！
双簧管不好学
内容全部来源于网络收集，如有侵权，请联系网站删除：QQ：24596024