声优的声音需要怎么练？

声优的声音需要练气、练声、练习吐字、练习速度，声先练气，气息是人体发声的动力，就像汽车上的发动机一样，是发声的基础。

1、练气。

气息是人体发声的动力，就像汽车上的发动机一样，它是发声的基础。气息的大小对发声有着直接的关系。气不足，声音无力，用力过猛，又有损声带。 

2、练声

在练发声以前先要做一些准备工作。先放松声带，用一些轻缓的气流振动它，让声带有点准备，发一些轻慢的声音，千万不要张口就大喊大叫，那只能对声带起破坏作用。

3、练习吐字

吐字似乎离发声远了些，其实二者是息息相关的。只有发音准确无误，清晰、圆润，吐字也才能“字正腔圆”。

4、练习说话速度

平时定一个目标，每天不断的去突破。练习说话速度不仅需要不断的去练习，还要有一份坚持。

扩展资料

发展历程

大多数的声优迷都是通过日本动画而接触到声优的，声优的发展与动画的发展有着密切的联系。下面我们就从日本动画的发展入手，一窥声优的发展历程。

在许多分析文章中，都将日本动画的发展粗略分为四个阶段（也有六个阶段的分法）。而专业动画声优的出现，大致是在第二阶段，从时间上来讲约是1970至1980年。

约1980至1995年，是动画音乐与声优产生质的飞跃的时期，82年的Macross为转折点，动画音乐逐渐成为制作的一大重点。而宫崎骏先生一系列作品的问世，更是将动画音乐的制作逐渐带上了一个高峰。

由于声优们纷纷走到幕前，并且越来越多地受到Fans的欢迎，其涉及的范围也越来越广，从而使得声优成为了演艺界的一种新形式的偶像，正式宣告了“偶像声优时代”的到来。

参考资料来源：百度百科-声优

参考资料来源：百度百科-练声

可以进行距离发声练习、气泡音练习、克服口水音练习、鼻音韵母练习、模仿发声练习等几方面来进行声优训练。具体如下：

一、距离发声练习：配音演员在配音时声音太小和声音太大都不好，所以，配音演员必须锻炼善于掌握空间距离的分寸，十分精确地运用声音。

二、练气泡音：气泡音是充分放松喉头后的一种发声，能让人体会到一种声音挂在声带上的感觉。练习气泡音，可以纠正声音发“虚”和不稳定的弊病，加强中声区能力，缓解嗓子疲劳。

三、克服口水音：配音时出现口水音，是令很多配音员头疼的问题。口腔内，舌头与其它部位产生碰撞、摩擦，形成泡泡。泡泡破裂，或者配音员吞口水产生的声音，就是口水音。泡泡越多，口水音越多，非常影响配音质量。

四、练习鼻音韵母，比如an,ang,en,eng,in,ing这类的韵母，可以去找绕口令相关，简单的说就是前鼻音后鼻音的练习，体会鼻腔的共振，这些共振运用的可以，声音会变得很华丽。

五、模仿发声练习：利用唱片向中国的戏曲名家，学习儿段京戏、地方戏、曲艺等，再向外国歌唱家们学习几支歌曲。可以小声地唱,仔细品味，如果真的学的象、准确，那就是说已经摸到名家发音的科学方法。只要不生叫硬喊，对模仿者也不会有害的。这些财富的储备，对于一个配音演员来说，不定在哪出戏里配音就会起到作用。

注意事项

克服口水音的方法：适量喝水，保持口腔湿润。留意自己容易产生口水音的字词，挑出来练习。配音时，控制气息，用丹田发声，不要离话筒太近，不要正对话筒，稍稍斜一点。

声优职业的本质其实是“用声音去表演”，而表演又分为很多派系：有崇尚真情实感去体验的（把自己代入所要表演角色的内心），有认为一切演出效果都可以用技巧去达到的（使用一些技巧去模拟角色该有的状态）。

不管是哪种派系都是需要不断地去练习或体验的，这就是所谓的“演技”，也是对于声优这个职业最重要的东西，没有之一。
而演技很大程度上取决于天赋，天生的“浑身是戏”也好、后天通过学习“茅塞顿开”也好，都属于天赋的一种。
而没有天赋的人可以通过后天不断的经验积累，使自己达到比一般素人稍好一点的程度，但也仅此而已，所以有些老声优才会说自己从事这个职业真的是“老天爷赏饭吃”。
除去先天因素影响较强的“戏感”方面，成为声优的一大门槛就是“基本功”和声音条件，所谓基本功即包含语言标准程度在内的气息、吐字、识读能力等等方面的硬件要求。
虽说基本功与先天条件也有一定的关系，但通过后天的不断训练，是可以得到明显提升的。
声音条件则是指几乎改变不了的音色等方面，或许可以用声乐里讲的“男高音”、“女中音”之类的概念进行理解。
总的来说，只要不是哑巴，即使声音沙哑或者自认为很难听，只要有适合的角色和良好的戏感，都是可以成为“声优”。
如果你想做声优、播音、主持、配音伪音、电台主播，想让你的话变得好听、耐听、爱听的小伙伴，一篇文章可能很难让你快速学会，可以来这个Q群，首先是829，中间是704，最后是451，从0基础开启你的播音艺术之路~
至于能否在行业内顺风顺水，除了有一定的职业技能外，嘴主要还是要看是否拥有很高的情商，毕竟国内的配音圈子还是人情的圈子。

  为什么人能通过声音认人？为什么即使是以变声著称的配音演员也不可能完完全全地把声音变成另一个人？

   人的耳朵虽然说比起很多动物来说挺菜的，频率低了听不到高了也听不到，但是强在大脑处理的信息量，强在情感模糊记忆，声音在别的动物脑子里是信号，在人的脑子里是有文字，感情，和声音色彩的。
人能记住的声音种类是以亿为单位的，声音在人的脑子里不仅仅是声音而已，还有相关联的记忆和情感，甚至你去耳机论坛逛一圈就知道脑内播放是个多神奇的事情。

  如果想要了解更多播音，给大家推荐一个裙，开始是七七八，中间是六零零，末尾是三九六，按照顺序组合起来就可以找到，里面很多关于播音的介绍， 也有教程资料大家可以领取，这也是学习播音的最佳方法哦。

  第二点，人的声音是什么样子，由声带的物理属性决定。一段人声的产生，先由肺部气流振动声带，然后在人体各个腔体之间完成一个复杂的共鸣过程，这个声带振动的微弱声音就是共鸣的基频，在发声上叫做【喉原音】，人的所有声音都在这个声音的基础上加以共鸣产生的，配音中声音的变化是由绝大部分的口腔，共鸣，气息变化，和小部分的声带松紧变化，一起组成的，因此声音角色塑造改变的是喉原音之外的东西。喉原音本身，很难因为病变或老化之外的原因改变。

   所以综合上面两方面的原因就很清楚了。
一是接收端，人对声音的感受包含了联想和感情，尤其是一段有人物有剧情的配音，所以形可以学得来，但是配音演员本身的创作过程和心理基础内在技巧，是无法再现的。
二是发声端，两个人之间绝对的生理差距，决定了声音形象是绝对会有差异的，差异才是常态，相似反而是先天的巧合。

谁有的声音？要怎么变呢？所以让你找个专业的老师，然后他好好教教你，我喜欢爷爷这方面的话，练好了，对你也是很大的报酬